Древен египетски саркофаг / ancient Egyptian sarcophagus

 Никола Бенин

Този масивен каменен артефакт е древен египетски саркофаг, сложно издълбан с йероглифи и фигура на крилата богиня – вероятно Изида или Маат – предлагаща защита на починалия. Такива саркофази са били предназначени да поберат ковчега и да пазят тялото за вечността, с надписи, призоваващи божествени благословии и заклинания от Книгата на мъртвите. Изработката и мащабът отразяват важността на погребания вътре индивид, най-вероятно фараон или високопоставен благородник.

This massive stone artifact is an ancient Egyptian sarcophagus, intricately carved with hieroglyphs and the figure of a winged goddess—likely Isis or Ma’at—offering protection to the deceased. Such sarcophagi were designed to house the coffin and safeguard the body for eternity, with inscriptions invoking divine blessings and spells from the Book of the Dead. The craftsmanship and scale reflect the importance of the individual buried within, most likely a pharaoh or high-ranking noble.

Русе - Общ изглед от града - стара снимка

 Никола Бенин

Русе - ул. "Александровска" - стара снимка

 Никола Бенин

Пристанище Русе - стара снимка

 Никола Бенин 

Църномогилски чал

 Никола Бенин

Полежан

Никола Бенин

РУСЕ - ГАРА ПРИСТАНИЩЕ

 НИКОЛА БЕНИН

Седма вечер "Банско джаз фестивал" - 2025: Калоян Куманов квинтет, Султан Стивънсън трио

 Никила Бенин

Калоян Куманов квинтет

 

Калоян Куманов – акордеон

Стоян Янкулов – ударни

Мирослав Иванов – китари

Радослав Славчев – Riverman – бас

Юлиан Янев – клавишни

 

Въпреки световния успех, Калоян Куманов взема решение да се завърне в България. Тук той създава уникалния проект „Акордеонни импресии“, който представя за първи път в Първо студио на БНР през октомври 2023 г. Този смел артистичен опит обединява едни от най-ярките имена на българската музикална сцена, включително легендарния перкусионист Стоян Янкулов – Стунджи, виртуозния китарист Мирослав Иванов, басиста Радослав Славчев – Riverman, пианиста Юлиан Янев и харизматичната вокалистка Христина Нейкова от формация „Две наум“.

За Банско джаз фестивал Калоян Куманов изнесе специална програма, предизвикателство към традиционните представи за възможностите на акордеона. Чрез смес от джаз, танго, етно, прогресив рок и блус той трансформира инструмента от обичаен фолклорен акомпанимент в централен солиращ елемент на съвременната музикална сцена. Специално за фестивала той представи както интерпретации на класически джаз стандарти, така и нови оригинални композиции.

Султан Стивънсън трио

 

Султан Стивънсън – пиано

Джейкъб Грийн – контрабас

Джоуъл Уотърс – барабани

 

Султан Стивънсън, определен от All About Jazz UK като артист със "зряло осъзнаване на пространството и тишината", е сред най-завладяващите джаз музиканти на съвременен Лондон.

Възпитаник на легендите Джулиън Джоузеф и Денис Баптист, младият пианист и композитор изпълни концерта в Банско след успешен сезон с триото си.

Централно място в фестивалното му участие заема албумът El Roi ("Бог, Който вижда" на иврит), издаден през 2025 г. Осемте авторски композиции –включително Unspeakable Happiness и A Region in My Mind - разкриват силната музикална връзка между Стивънсън, контрабасиста Джейкъб Грийн и барабаниста Джоуъл Уотърс. Впечатление прави и участието на Стивънсън като тенор саксофонист в три от пиесите, демонстрирайки изключителния му мултиинструментализъм.

След наградата Parliamentary Jazz за „Най-добър нов артист“ и разпродаден концерт в Jazz Café 25-годишният музикант продължава да се издига със светкавична скорост: участията му на Челтнъм джаз фестивал и в сесия за BBC Radio 3 потвърждават способността му да преплита установени джаз традиции със съвременна енергия. На сцената в Банско публиката преживя наситена звукова джаз среда, редувана с успокояващи паузи – доказателство за уникалния му стил, балансиращ между виртуозна техника и умения на разказвач на истории.

Пътуванията на Лудовико ди Вартема (1863) / The Travels of Ludovico di Varthema (1863)

 Никола Бенин

The remarkable travels of Ludovico di Varthema took him to Egypt, Syria, Mecca, Yemen and India, at the very beginning of the 16th century. Adopting the Arabic name of Yûnas (Jonah) and disguising himself as a Muslim, he was able to travel to places he would not have been allowed to as a European, although he was later exposed as a fraud in the kingdom of Arabia Felix (modern day Yemen), from where he managed to get away by using his wits – and bribery.

He published an account of his travels in 1510 and illustrated the people he encountered, such as this image of the king of Cambay (in present day Gujarat)

Забележителните пътешествия на Лудовико ди Вартема го отвеждат в Египет, Сирия, Мека, Йемен и Индия в самото начало на 16-ти век. Приемайки арабското име Юнас (Йона) и преобличайки се като мюсюлманин, той успява да пътува до места, до които не би му било позволено като европеец, въпреки че по-късно е разобличен като измамник в кралство Арабия Феликс (днешен Йемен), откъдето успява да се измъкне, използвайки своята остроумност – и подкупи. През 1510 г. той публикува разказ за пътуванията си и илюстрира хората, които среща, като например това изображение на краля на Камбай (в днешен Гуджарат).

Кралят на Камбай (в днешен Гуджарат), нарисуван от Лудовико ди Вартема между 1502 и 1508 г. сл. Хр.

https://archive.org/stream/travelsofludovic00vartrich/travelsofludovic00vartrich_djvu.txt

Шеста вечер "Банско джаз фестивал" - 2025: Каприхорнс: Вили Стоянов, Мишо Йосифов, Митко Льолев и Димитрис Василакис

 Никола Бенин

Каприхорнс: Вили Стоянов, Мишо Йосифов, Митко Льолев

Велислав Стоянов е най-популярният тромбонист в България в момента. Роден на 25 декември 1976 г. в София, завършил е НМУ "Любомир Пипков" (където в момента е диригент на духовия оркестър, диригент на джаз бенда и репетитор на симфоничния оркестър) и НМА "Панчо Владигеров" (там пък преподава както в поп и джаз, така и в инструменталния отдели). Истинско предизвикателство е да се изброят всичките групи, формации и проекти, в които той е свирил - "Уикеда", "Хиподил", "Инфинити", "Каффе", "Тумбаито", "Дърти пърчис", BrazzViliDJ, в оркестрите на Софийската опера и балет и на БНР, в Old School Trombone, "Михаил Йосифов Секстет", "Сентиментъл Суингърс", Биг Бенд Брас Асоциация, The essential FUNK trombone... Съосновател на сдружението "Брас асоциация", в основата на фестивала Brazzobrazzie. И още, и още... Вили, както го наричат близки и познати, е внук на легендарния композитор Йосиф Цанков, в чиято памет прави концерти с негова музика и издава албумите "Онзи вятър от първата среща" и "Приказка".

Михаил Йосифов е тромпетист и композитор. Преподавател по тромпет и диригент на биг бенда в НМА „Панчо Владигеров”.
Двамата са основатели на Българската Брас Асоциация, която стои зад проектите Биг Бенг Брас Асоциация, Брас Асоциация Комбо, Михаил Йосифов Секстет, BrazzViliDJ, RomaNENO Project, Old School Trombone и други. И двамата са носители на приз „Златно перо” за принос към българската култура.

Митко Льолев  е роден на 7 януари, 1973 година. Завършва Средното музикално училище в Пловдив със специалност фагот и пиано. По-късно започва да свири на саксофон. 

2002 година е приет да следва в Консерваторията “Prins Claus” в Грьонинген, Холандия. Там учи и завършва програмата „New York Comes to Groningen” с Ралф Питърсън (барабани), Дон Брейдън (саксофон), Дейвид Бъркман (пиано), Йорис Тейпи (бас), Конрад Хъруиг (тромбон), Брайън Линч (тромпет) Дина ДеРоуз (вокал и пиано).

През 2004 година той стига до финалите на престижният холандски джаз-конкурс „Dutch Jazz Competition”, като представя своята група “Ракия” на “North Sea Jazz Festival”. През 2005 г. печели втора награда за джаз солист в „Leidse Jazz Stad Competition” в Лайден, Холандия. Номиниран е за „Harten Aas jazz award 2005”.

2005 година се прибира в България и започва усилена концертна и изпълнителска дейност, като свири с едни от най-известните български музиканти – Теодосий Спасов, Ангел Заберски Син, Антони Дончев, Михаил Йосифов, Христо Йоцов, Стоян Янкулов, Хилда Казасян, Лили Иванова и много други. 

Димитрис Василакис

Димитрис Василакис е именит гръцки саксофонист (но и поет, и преподавател, и със задълбочени познания за AI и разработването на база данни с импровизации). Тук в Банско той представи проект авторска музика със своя син Нестор и още двама музиканти.

 

Димитриос Василакис – саксофони, вокали, поезия

Нестор Василакис – тенор саксофон

Георги Контрафурис – хамънд орган/пиано

Джейсън Уостър – барабани

 

Репертоарът на групата обединява оригинални композиции на Димитриос с преосмислени джаз стандарти в изпълнение на Георги Контрафурис – водещият гръцки пианист и хамънд органист, дългогодишен сътрудник в световните турнета на Димитриос и в проекта Baby Trio на Нестор. Синергията на ансамбъла подчертава вечния диалог в джаза: традиция срещу иновации, менторство, което подхранва еволюцията.

Освен концертното изпълнение, тяхната образователна програма за изкуствен интелект, вече представяна на Rhodes & South Aegean International Jazz Festival, Nublu в Ню Йорк и музея „Гуландрис“ в Атина, ще изследва връзката между импровизацията и технологиите, следвайки указващите нови перспективи лекции на Димитриос. Това двойно предложение укрепва връзките между Банско джаз фестивал и партньорски фестивали като Rhodes & South Aegean International Jazz Festival.

 

Пета вечер (5 август) "Банско джаз фестивал" - 2025: Борислав Ясенов квартет, Анат Коен квартетиньо

 Никола Бенин

Борислав Ясенов квартет

Борислав Ясенов – флейта
Живко Братанов – пиано Радослав Паунов – бас китара
Александър Каменов – ударни инструменти

 

Проф. д-р Борислав Ясенов е сред най-ярките фигури на българската музикална сцена – виртуозен флейтист, иновативен композитор и вдъхновяващ педагог, отбелязват организаторите от Асоциация „Фестивалите в България“. Кариерата му обединява класическата традиция и джазовата свобода, превръщайки го в неповторим интерпретатор.

 С класически изпълнения участва във фестивали като Joaquin Rodrigo и „Пролет в Стария град“ (Пловдив), а с джазови – на „Аполония“ (Созопол) и „Бялата лястовица“ (Балчик). Неговите многожанрови изяви демонстрират изключителна артистична универсалност.

Новият му албум „Отново в играта“ (2024) представя концептуален джаз, синтезиращ носталгията към 80-те и 90-те и съвременните интерпретации. Чрез стилове като фюжън, боса нова и фънк Ясенов пресъздава богат емоционален спектър, запазвайки класическата чистота на флейтата. Импровизацията остава ключов елемент в неговия творчески метод, докато вниманието към ритмични детайли и мелодична изразителност утвърждава неговия статус на новатор във флейтовия джаз.

 

Анат Коен квартетиньо 

Виртуозната Анат Коен, която поставя кларинета в центъра на музикалната джаз архитектура. С изключителните музиканти от нейния Квартетиньо (малка част от основния ѝ състав Тентиньо), всеки от които свири поне на два инструмента, изнесоха един от незабравимите концерти на „Банско джаз фестивал“ – 2025.

През своята 25-годишна кариера базираната в Бруклин, Ню Йорк артистка печели широко признание, включително многократни номинации за „Грами“, световни турнета с продадени зали и заслужено признание за Кларинетист на годината от Асоциацията на джаз журналистите и списание DownBeat – отличие, присъждано ѝ всяка година от 2007 г. насам.

Дискографията на Коен, издавана предимно чрез нейната собствена компания Anzic Records, обхваща 21 албума, демонстрирайки забележителна музикална гъвкавост. Нейният албум Bloom (2024) с Quartetinho печели възторжени отзиви, докато Interaction (2025) – концертен албум със семейното трио The 3 Cohens и германския WDR Big Band, подчертава нейното умение да се изявява в сътрудничество. Революционният ѝ Tentet, записал албуми като Triple Helix (2019), е представян на сцени като „Карнеги хол“ и SFJAZZ, затвърждавайки ролята ѝ във възраждането на кларинета като модерен солов инструмент.